走进这座手工艺之都，见证“泥与火”的传奇。数以万计的陶瓷工匠对工匠精神进行着深刻的诠释：本分、极致、创新。

　　这72尊定格了制瓷主要工序的铜像，代表着景德镇数以万计从事这一古老行当的陶瓷工匠。一件瓷器要历经72道工序，有的人为一道工序坚守一生。

　　熊熊燃烧的柴窑前，74岁的把桩师傅胡家旺神情专注，如同交响乐团中的指挥。“瓷器之成，窑火是赖”，这是制瓷的最后一道工序，决定着瓷器的成败。

　　柴窑的温度不平衡，温差大，如何把握好窑内的温度变化和气氛，全凭把桩师傅的经验。胡家旺有一门“吐唾沫”的绝招，通过吐进窑膛的唾沫蒸发程度，辅助判断窑内温度，常常比测温器还要准。

　　在1976年至1986年10年时间里，胡家旺先后师从3位把桩师傅，历经8个层级，从最初级干到柴窑把桩师傅。他早已记不清经历过多少次失败。

　　胡家旺是千百年来坚守初心的景德镇陶瓷工匠的缩影。据统计，目前景德镇陶瓷及相关行业从业人员多达15万，接近城区人口的四分之一。

　　在景德镇陶瓷工业博物馆，一面巨型幻灯照片墙上，数百张瓷工的黑白照片缓缓变化闪现，人们不知其姓名，但震撼和感动油然而生。

　　“这就是我们年轻的样子。”63岁的原光明瓷厂刘火金说，正是一代又一代的普通工匠守得平凡，才成就了景德镇陶瓷的不凡。

　　2017年，在一档节目中亮相的故宫博物院珍藏国宝“各种釉彩大瓶”，因工艺精巧繁复令人称奇而成为“网红”。这件清代景德镇御窑瓷器仅器身自上而下装饰的釉、彩就有15层，被称为“瓷母”。

　　明清两代，为确保景德镇御窑厂瓷器质量，朝廷有严格的挑选标准，稍有瑕疵便打碎掩埋。瓷器堆成的“珠山”屹立至今，被视为陶瓷界的“珠穆朗玛峰”。

　　“真正的艺术品是靠精益求精的态度、淡泊充实的内心以及精准的技艺共同打造的。”55岁的御窑工艺传承人向元华说，在他看来，御窑瓷器就是典范。

　　他根据明清御用瓷胎的泥料配方，经过数百次试验，使瓷胎的油性、致密度、光滑度、透光度等达到御瓷风格标准。同时，在陶瓷的形制、色料上他按照传统美学追求最佳效果，并形成了业界的“七星级标准”。在这个标准下，他创办的御窑“元华堂”每年生产2万件瓷器，最后只剩下2000多件，淘汰率高达80%。

　　从媒体辞职下海的段建平带领团队，4次复烧创作出镇店之宝——一对绘有88只描金凤凰的梅瓶；红叶陶瓷为维系品牌价值，对次品一律做销毁处理，概不低价出售；制瓷“作坊”诚德轩不惜将价值数百万元、略有瑕疵的产品通通砸掉，最长的时候半年没有一件产品出炉……在景德镇，类似的故事比比皆是。

　　景德镇的匠人们坚信，在高质量发展的时代背景下，精益求精，追求极致的景德镇工匠精神与时代紧紧结合，必将推动中国陶瓷文化和陶瓷产业繁荣兴盛。

　　“中国瓷器文化始终贯穿着一条主线，不是姓‘皇’，而是姓‘新’。”著名历史学家阎崇年在其著作《御窑千年》的自序中写道。

　　40多岁的占绍林年纪不大，却是景德镇响当当的“拉坯大师”。这不仅仅是因为他有20多年的拉坯经历，更重要的是，他突破了景德镇的传统拉坯技艺，把大件陶瓷成型由传统三节拉法改成一次性拉成。

　　“当时碰到一个旅美的陶艺家，她的作品让我很惊讶。观音、青蛙都是用拉坯手法完成的。她把拉坯技法和雕塑手法融为一体，对我很有启发。”占绍林说。经过无数次尝试和努力，他终于成为景德镇大物件一次拉坯成型第一人。

　　正如从波斯沿着古代丝绸之路而来的釉料“苏麻离青”和异域文化，激发景德镇工匠创造出青花瓷，在全球化和互联网时代，数以万计的海内外“景漂”和天马行空的艺术构想让景德镇陶瓷获得前所未有的创新力。

　　一组数据反映了景德镇陶瓷的创新成绩：景德镇高技术陶瓷由改革开放初期的几乎空白发展到目前60.9亿元的规模，是各类陶瓷产品中增速最快的。同样快速发展的，还有创意陶瓷，2017年，景德镇艺术陈设瓷产值达126.2亿元。